Voici un court texte autobiographique:

“J’ai 49 ans et suis professeur des école maître formateur dans la région de Valence.
Je ne me prétends pas photographe, tout juste un glaneur d’images. Et ma pratique tient plus du bricolage que d’autre chose.
Une attitude, un regard, une lumière, un lieu… tant qu’une émotion m’apparaît, je prends.
Question technique, j’utilise aussi bien l’argentique que le numérique et j’ai un grand faible pour le sténopé que je fais pratiquer à mes élèves.”

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Consultez la galerie de Rue Marguerite sur zPhoto.

Voici un court texte autobiographique:

“Je me présente, Philippe Nieus, Je pratique la photo depuis 2010. Mes premiers pas en photo se sont portés sur des photos de paysage. Par la suite, mon intérêt pour les “autres” m’a poussé vers la photo de portrait. N’aiment pas le studio (mais par contre pratiquant la méthode “strobist”), je me suis spécialisé dans les portraits non posés, les portraits thématiques (j’aime beaucoup les mises en scène) et les reportages de mariage.

Pour les accros de matos, je suis équipé de marque rouge (boitier et focales fixes en majorité).”

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Consultez la galerie de phn1 sur zPhoto.

La photographie intitulée “Miss Jo“, de l’auteur Lalaland, a été choisie pour la Photo du Mois d’Octobre 2011.

Voici un court texte autobiographique:

“Michael BECHU (pseudo lalaland)

40 ans

1 enfant

Responsable de la répression de la fraude dans les télécoms

Habite à St martin de nigelles (28)

J’ai découvert la photographie en 2004 par le biais d’un ami lors d’un voyage au quebec mais j’ai attendu début 2007 pour commencer la photographie avec un 350 D Canon.

 Autodidacte j’ai commencé directement par de la photographie en studio avec comme sujet principal l’humain.

 Le virus inoculé je ne cesse de vouloir apprendre et progresser. Pour cela je regarde le travail d’autres photographes, je lis des manuels de référence et surtout je pratique.

 Ma photographie est essentiellement portée sur le portrait avec l’expressivité comme première accroche. La deuxième accroche s’observe par le biais d’un jeu de suggestivité pour relever la féminité (dans le cadre d’un modèle féminin).

 Pour le travail sur le corps j’aime suggérer plutôt que montrer…….le corps est dénudé de vêtement mais habillé de  lumière et d’ombre.

 La lumière étant l’élément essentielle en photographie je ne cesse de vouloir la comprendre, la lire, l’apprivoiser.

 Concernant la photo miss jo j’ai travaillé avec une seule source (flash + boite à lumière), une plongée, une ouverture à F4 pour un flou équilibré et bien sur le regard d’une jeune femme non maquillé !!!!!!!!”

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Consultez la galerie de Lalaland sur zPhoto.

© Petitelfe7475

La photographie intitulée “Silence ! II“, de l’auteur Petitelfe7475, a été choisie pour la Photo du Mois de Juillet 2011.

Voici un court texte autobiographique:

“Née en juin 1982, je suis une passionnée de l’image. Elle est pour moi non pas le reflet de la réalité mais l’interprétation des vérités partielles. Rappelons que la signification de l’image est construite par celui qui la produit, celui qui la voit et dépend de sa position sociale. Elle est capable de communiquer plusieurs champs de signification et d’interprétation à la fois profonde et émotive. Elle est donc proche de l’expérience du vécu.Cette passion m’a conduite à intégrer un enseignement universitaire en Histoire de l’Art et Histoire puis à être Boursière de La Fondation Napoléon en 2006. Je ne vois pas la vie sans images et le meilleur moyen de leurs donner vie et sens, est pour moi, la photographie. Ma préférence va aux portraits, aux instantanés de la vie et reportages spectacles.

La photo du « Silence » a été faite avec mon modèle et amie Jessica. Cela fait un an et demi que nous faisons des photos ensemble et c’est chaque fois un très grand plaisir et une complicité. Je travaille uniquement en lumière continue dans mon petit chez moi transformé en petit studio photo. Je recherche la simplicité de la pose, l’émotion et l’esthétisme au travers d’un travail sur la lumière.”

Visualisez la Photo du Mois.

Consultez la galerie de Petitelfe7475 sur zPhoto.

L’exposition de photographies d‘Hélène FARGE (alias Lainon), intitulée “Le Pissenlit dans tous ses états“, se tiendra jusqu’au 30 Juin 2011, au jardin de l’Herbarium à Saint Valery sur Somme (36 rue Brandt, 80230).

La photographe “Lainon” est également membre du site zPhoto.

L’exposition est ouverte du Mardi au Vendredi, de 10h à 18h, ainsi que les Samedi et Dimanches, de 10h à 12h30 et de 15h à 18h.

Consultez le galerie d’Hélène Farge, Lainon, sur zPhoto.

Désormais, vous pourrez visualiser, directement à partir du profil d’un auteur, les photographies publiées dans sa galerie qui se trouvent classifiées en Galeries Publiques.

Rendez-vous sur la page de profil de vos auteurs favoris et visualisez les photos en Galerie Publique d’un seul clic !

© Gael HOLLARD

La photographie intitulée “Yobok“, de l’auteur Gael Hollard, a été choisie pour la Photo du Mois de Mars 2011.

Voici le texte que nous a fourni le photographe:

“Photographe depuis une quinzaine d’année, après une année de cours de photographie, j’ai changé mon orientation professionnelle pour le cinéma et les arts visuelles. J’ai continue a faire de la photographie mais sans et avec la chance de ne pas avoir de rapport commercial, ni la nécessité de me plier a des commandes dans un but de travail. Une liberté qui me prive du statut de photographe professionnel mais qui profite pleinement de mes connaissances approfondies sur les aspects technologiques de l’aire de l’image numérique ainsi qu’un bagage artistique a travers mon métier d’infographiste et d’artiste numérique visuelle.

La photographie est au même titre que les autres Arts, une infinité de possibilités et de visions. Certains apprécie les images pour leur techniques de prise de vue , cherchant la qualité avant tout. Certains aiment les photos qui mettent en valeur leur autre passions comme les photos de sports, de véhicule, d’animaux. D’autres apprécieront la lumière et son comportement dans l’image, ou la beauté d’un corps humain. A elle seule la macro photographie , ou l’astro – photographie offrent des images incroyables et qui peuvent très facilement considérée comme une œuvre d’art si l’esprit du spectateur est dispose a ouvrir les yeux en plongeant dans l’image.

Qui et comment déterminer si une image est belle, intéressante ou bien percutante ?

C’est une réponse qui n’est pas forcement simple et pas toujours facile a exprimer.

Ma réflexion sur cela est déterminée par l’impact que cette image va avoir sur moi.
Quelque soit le sujet , l’éclairage , la qualité , la technique utilisée … Je retiens ce que l’image va être capable de communiquer: une émotion, une idée un sentiment , ou un souvenir, parfois même un malaise ou une revendication..

Pour cette raison je travaille dans différentes directions avec différents style.

Différents formats, effectuant des images a format panoramique de grande taille sans que cela ne soit réellement des panoramiques a la prise de vue. L’important étant de transmettre et d’offrir la possibilité de conserver ces notions et valeurs dans le temps.
Je suis adepte a la philosophie q’ une bonne photo est éternelle, se passant de génération en génération en conservant sa force visuelle.

En prenant même de plus en plus de vie traversant ainsi le temps avec son histoire et l’histoire qu’elle supporte, le souvenir qu’elle protège.

 Une passion ne s’éteint jamais vraiment et depuis l’avènement du numérique ainsi que l’évolution technologique offrant la même qualité que le support argentique, j’ai recommence mon travail en me permettant de faire ce qui était impossible il y a quelques années .A moins de pouvoir s’offrir des technologies que seul certaines productions avaient les budgets, ou a moins d’être très talentueux et de ne pas avoir besoin d’outils. Je ne considère hélas pas appartenir cette catégorie ….

Ma démarche artistique est étroitement lie avec ma sensibilité par rapport aux images et une réflexion sur le visuel a travers un médium. Mon expérience dans le domaine de la publicité a également contribue a avoir un regard un peu diffèrent sur l’image. Que ce soit de la peinture, du dessin ou une photographie.

Artiste ou pas, nous sommes avant tout spectateur, nous serons toujours spectateur. C’est d’autant plus vrai avec l’avènement d’internet et de la communauté artistiques maintenant accessible a tous a travers la planète.
La vie et la société représente a elle seul un spectacle vivant. Nous regardons les choses changer, vieillir et disparaitre. La photographie est un témoignage de vie fige a jamais, cependant je recherche a travers mon travail a le figer avec ma sensibilité et de faire plonger l’observateur dans un autre univers. De mettre une touche personnelle a ce témoignage. C’est d’autant plus intéressant avec les portraits et les photos humaines. Je pars avec les mêmes contraintes que tout photographe avec l’équation du temps vs lumière vs sujet.

Difficile de faire autrement, quelques soit la multitude de technique de prise de vue et de configurations d’éclairages. Pour cet aspect, je fait généralement le choix volontaire d’un détachement sur les aspects logistiques de la prise de vue. Cela me dissocie de la catégorie de photographe en quette d’équipement et de technologie. Mes configurations d’éclairages sont toujours réalisées avec les moyens qui sont présent au moment de la prise de vue. Je prépare que très rarement mes séances de prises de vues. C’est un détail et non pas une signature en soi. Un mélange de spontanéité humaine et de bricolage avec la lumière. Cela n’exclus pas une attention portée a la prise de vue. Ni l’exclusion de participer une démarche plus traditionnelle que j’affectionne également. En fait cette orientation et lie avec le fait que dans mon processus de création d’une image, je vais procéder par la suite a la deuxième étape qui est la partie laboratoire. Un laboratoire virtuel numérique me permettant de procéder a une deuxième phase de réflexion et de travail sur l’image.
Une deuxième étape dans la naissance d’une image qui peut s’avérer équivalente a la première.
Même si une bonne partie de passionnés se défendent de cette approche, il y a toujours eu de la retouche dans l’histoire de la photographie, les plus grands photographe travaillant avec des célébrités méconnus du tirage qui avaient leurs propres astuces et secret de fabrications.

Avec l’expérience cela va également inciter et développer certaines techniques et réflexes lors de la prise de vue . Elle ne transformeras pas non plus une image sans intérêt ou avec trop de problématique issu de prise de vue en image intéressante … Un de mes objectifs est également de ne pas surexploite visuellement cet approche , de na pas être démonstratifs d’une maitrise des aspects techniques et du post traitement. La performance n’est pas une direction que j’emprunte. L’intellectualisme systématique n’ont plus.
Le post traitement est pour moi le second souffle de ma photographie. Une réflexion qui peut se faire sans les contraintes de la prise de vue, avec le luxe de ne plus être tributaire du temps, en suivant sa sensibilité. Permettant également une grande liberté de recherche, d’expérimentation et d’erreur. Cela peu prendre une journée comme plusieurs semaines ….

L’ordinateur et les logiciels de traitements de l’images sont un ensembles d’outils indissociables
a l’acheminement de mes images. Ce sont des outils que je j’utilise quotidiennement a travers mon activité professionnelle et qui ont fait évoluer mes recherches visuelles dans le domaine photographique.

A travers des séries comme la série clonoconcept j’ai oriente mon travail vers une recherche photo-realistique de situations devenant irréelle par la multiplications de personnage au sein de l’image, me permettant alors le prolongement d’un univers imaginaire avec un réalisme dans l’exécution de l’intégration des différents éléments photographier. Un collage invisible et pointilleux dans un univers un peu surréaliste en d’autre thermes. Cette série a été réalisé a des résolutions originales et des formats qui n’ont été dictées que par cette contrainte. La dimension virtuel d’une œuvre numérique est une notion sans limite. La limite commence par les défauts de l’outil comme l’écran qui devient un support trop petit pour la vision de l’image a sa dimension native. Seul un tirage respectant le format panoramique a grande échelle permet de voir correctement l’image. Comme dans le principe des fresques.

Sur ma série de portraits artistique, je recherche plus a travailler sur l’image jusqu’à ce quelle corresponde a mon approche visuel avec la création d’un univers qui va cohabiter en harmonie avec le sujet ou jouer une dualité avec le sujet. Le travail de traitement permet de modifier et transformer l’éclairage de la scène originale, accédant a un niveau plus pictural des images ainsi revisitées.

J’ai également mélanger la photographie, la peinture et la musique a travers un projet artistique que j’ai effectué avec l’orchestre I Musici de Montréal pour le projet : Les Tableaux d’une Exposition gagnant d’ un Prix d’Excellence au New York International Independent Film and Video Festival.

C’est une chance et un grand privilège pour moi de partager une de mes image.
Internet est immense et les talents que l’ont y rencontre une source d’inspiration et d’humilité.”

Visualisez la Photo du Mois.

Consultez la galerie du photographe Gael Hollard sur zPhoto.

Du 21 Mars au 07 Avril 2011, à “L’Espace provisoire” (16, rue Martin V à 1200 Bruxelles (Woluwé-St-Lambert, sur le site de l’UCL, à un jet de pierre de la station de Métro Alma), vous pourrez visiter l’exposition de photographies de Bernard Caelen et de Laetitia Cirilli, intitulée “Vu In Alma“.

Le vernissage de l’exposition aura lieu le 22 Mars, à 18h.

Le photographe Bernard Caelen est également membre du site zPhoto.fr (utilisateur Irvingstgarp) et nous vous invitons à consulter sa galerie.

“Bernard Caelen et Laetitia Cirilli exposent pour la première fois le fruit de leur recherche photographique à l’Espace Provisoire, sur le site de l’UCL à Woluwe-Saint-Lambert. Deux recherches plastiques différentes, animées par le goût de l’exploration et la ténacité. Bernard Caelen réalise des mises en scène interpellantes et décalées. Laetitia Cirilli fait naître la beauté en jouant avec les ombres et la lumière. Le projet “VU in Alma” s’inscrit dans le soutien aux initiatives culturelles proposé par l’asbl Arte-Fac sur le site universitaire “Alma”.”

Ouvert du Lundi au Jeudi, de 12h à 18h30.

Entrée gratuite.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Artefac.

Visitez la galerie d’Irvingstgarp sur zPhoto.

© Lamey

La photographie intitulée “Flooding”, de l’auteur Lamey, a été choisie pour la Photo du Mois de Décembre 2010.

Voici une courte biographie du photographe:

“Né en 1961, Marc Lamey (Marc Wild Passion  sur ses publications) est passionné depuis longtemps par la photographie, mais avec une profession dans l’industrie et l’informatique  très prenante , ce n’est que l’arrivée du numérique que Marc a pu commencer à mener cette activité de façon plus sérieuse dans les rares moments laissé libre par son activité professionnelle;
Autodidacte, il a débuté dans la photo avec un Zenit russe seul accessible a sa bourse cette époque scolaire  mais dans le numérique avec un appareil photo Nikon D70 puis un D2x puis est passé à un Nikon D700. Son “nickname” MarcWildPassion résume son attrait de base pour la photographie animalière qu’il a longtemps exercé avant de s’ouvrir à d’autres horizons;
J’aime par dessus tout l’ouverture au monde environnant que la photographie nous pousse a avoir; Ayant fait plusieurs fois le tour du monde on finit par ne plus rien voir et la Photographie a réveillé ce sens simple de l’observation et de l’appréciation des lumières et couleurs; Passer de la photo animalière et de paysages (sauvages et urbains) a la photographie de personne m’a pris du temps avant de me lancer; C’est la volonté de passer a la lumière artificielle qui m’a convaincu de franchir le pas;
Après plusieurs séances “classiques” en studio, par commodité je suis devenu un “Strobist” convaincu; J’ai eu envi de monter une série que je qualifierai d’acidulée en lumière artificielle mêlant la beauté d’un visage féminin , des couleurs acidulées , une prise de vue par dessus et l’étrange effet qui résulte d’un visage a demi immergé oscillant entre beauté douce et un monde plus obscur et qui bénéficie de cet éclairage si particulier lié aux réflexions de lumière et a l’effet “presque bol beauté lié a une baignoire” ;
N’étant pas très bon en post-traitement et n’utilisant principalement que Light-room le résultat devait être présent dés la prise de vue pour n’avoir qu’a gérer quelques courbes, vibrance, saturation , contraste; De plus je vais une différence entre infographie ou art graphique et photographie et pour moi ce sont toujours deux mondes différents pour une vision différente; Pour moi le plaisir est à la prise de vue pas au post-traitement; La seule difficulté technique réside dans la gestion “tant bien que mal” des reflets notamment du photographe en position “surplombante” et des angles des éclairages;
C’est la première fois que je pratique une série photographique , ce qui est en fait un exercice agréable mais pas si simple qu’il n’y parait; Oscillant entre des moments que je qualifierai de plus “obscurs” et d’autres de “d’excitation par les couleurs” il n’est pas facile de maintenir au fil des mois une vision relativement constante et j’ai “découvert” effectivement ces deux tendances dans ma serie;
Il est toujours agréable pour un amateur de voir ses photos retenues ou commentées , une sorte de motivation pour les jours plus difficiles ou il faut retrouver un peu d’inspiration et libérer de rares instants pour se consacrer a la photographie;
Je remercie Zphoto de cette opportunité;  Vous pouvez voir  une suite plus complètes mais moins “triées” de mes photo sur www.pbase.com/marcwildpassion  qui me sert de “site photo internet”. “Marc

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Consultez la galerie du photographe Lamey sur zPhoto.

Le site zPhoto.fr lance un nouveau service de création de sites, qui a été pensé spécifiquement pour les photographes.

Grâce à ce service, vous n’aurez plus besoin d’un webmaster, et il ne vous sera pas nécessaire non plus de connaître les grands concepts de la programmation. En quelques clics, votre page d’accueil sera prête.

Vous pourrez mettre en ligne votre portfolio, votre CV ou bien d’autres pages et choisir le design, les couleurs et les types de caractères qui vous conviendront le plus. Tout ce dont vous avez besoin pour créer une page à votre goût est désormais à votre disposition !

Faites un essai gratuit ou bien visualisez la démonstration !