À l’occasion de l’année de la Biodiversité 2010 et de la Présidence belge de l’Union européenne, Europea Belgium et le Photo Club de La Bruyère organisent, en collaboration avec le Centre Technique Horticole de Gembloux, un concours photo sur le thème des “Jardins d’Europe, biodiversité et paysage“, qui se clôturera par une exposition des 200 photos lauréates suivie d’une remise de prix officielle.

Le concours est ouvert à tous les ressortissants des 27 états membres de la Communauté Européenne, hors membres du jury.
Les photographes amateurs participants sont classés en deux catégories : “Jeunesse” (jusqu’à 20 ans) et “adultes“.

Le thème du concours est axé sur la diversité de la nature à travers l’Europe, comprise dans un sens très large : les paysages et sites naturels, les forêts, les parcs et jardins, les terrasses et balcons, les champs et les cultures.

Les participants devront s’inscrire (gratuitement) et envoyer leurs photos (max. 3 photos) avant le 10 Octobre 2010 sur le site Photo La Bruyère.

La remise de prix officielle se fera le 30 Novembre 2010.

Les 8 gagnants sélectionnés recevront un prix.

Pour plus de renseignements, veuillez consulter la page Photo La Bruyère.

© Nick Brandt

Du 7 Août au 10 Septembre 2010, vous pourrez visiter l’exposition photographique de Nick Brandt, intitulée “A Shadow Fall“, à la Young Gallery (Bruxelles, Belgique).

Les photos panoramiques de ce projet photographique nous présentent les paysages et les animaux d’Afrique Orientale.

“La faune africaine n’a jamais paru si majestueuse et mystérieuse que sur les photographies empreintes de gravité de Brandt”  Times Magazine

“Combinant de splendides décors naturels avec l’approche d’un portraitiste à l’égard des animaux, les photos de Brandt révèlent, non seulement la terrible beauté des animaux sauvages d’Afrique en voie de disparition mais aussi la dimension humaine de ces créatures” American Photo

Nick Brandt est né et a grandi à Londres, où il a étudié le cinéma et la peinture à l’école des Art « St Martins ».

Il s’est installé aux États-unis en 1992 y réalisant des clips-vidéos, pour des personnalités telles que Michael Jackson (« Earth Song », « Stranger in Moscow »), Moby, Badly Drawn Boy et Jewel.

Il débute en Afrique sa carrière de photographe en 2000, où il a réalisé l’ensemble de son travail.

Le premier ouvrage photographique de Nick Brandt sur la photographie, « On this Earth » a été publié en Octobre 2005 par Chronicle Books, avec des avant-propos de Jane goodall et Alice Sebold (Auteur de « The lovely Bones »).

Depuis 2004, il a exposé dans les plus grandes galeries de Londres, Berlin, Hambourg, New York, los Angeles, Santa Fe, Sydney, Melbourne et San Francisco.

Il vit actuellement à Topanga en Californie.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Young Gallery.

© François Jerome

Le photographe, et membre de zPhoto.fr, François Jerome, exposera ses travaux à partir du 22 Janvier et jusqu’au 27 Février 2010, au 110, rue Caulaincourt, Paris 18ème.

Les oeuvres présentées sont des clichés en noir et blanc et en couleur, une vision insolite sur le thème “Paysage de bord de mer et épaves”.

Ouvert du Lundi au Samedi, de 9h30 à 18h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter la galerie du photographe François Jerome sur zPhoto.fr.

© Pablo Hare

Vous pourrez visiter l’exposition collective de photographies, intitulée “Tenth Show”, jusqu’au 23 Décembre 2009, à la Galerie Bendana-Pinel Art Contemporain, à Paris.

Organisée par le Musée du Quai Branly, cette exposition s’insère dans le cadre de Photoquai 2009 (Biennale des Images du Monde) et présente ainsi les travaux de trois jeunes photographes latino-américains:

Pablo Hare représente le Pérou, où il est né en 1972 (Lima).

“La transformation du paysage géographique, social et politique du Pérou est le thème central du travail photographique de Pablo Hare qui parle ainsi de sa propre histoire, biographie documentaire qui s’inscrit dans la conception d’une oeuvre contemporaine.”

Alejandra Laviada, elle, représentera le Mexique, où elle est née en 1980 (Mexico) et où elle vit/travaille toujours aujourd’hui.

“Investissant des immeubles abandonnés, Alejandra Laviada intervient sur les traces laissées par les derniers occupants. (…)
A mi-chemin entre installation, sculpture et photographie contemporaine le travail d’Alejandra Laviada est d’une grande cohérence esthétique et révèle un incroyable talent de la composition de l’espace et de la couleur.”

Cinthia Marcelle, quant à elle, représente le Brésil, où elle est née en 1982 (Belo Horizonte) et où elle vit/travaille actuellement.

“Cinthia Marcelle utilise la vidéo et la photographie pour capturer une perspective poétique et formelle desévénements qu’elle orchestre. Ses actions, souvent conçues comme des répétitions inutiles ou absurdes, créent des situations qui interrogent nos notions de comportement conventionnel en présentant des coïncidences significatives souvent pleines d’humour.”

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Bendana-Pinel Art Contemporain.

Organisé par le Musée Guggenheim (Bilbao, Espagne), à l’occasion de l’exposition Frank Lloyd Wright, disponible jusqu’au 30 Janvier 2010, le Concours de Photographie Architecture et Environnement est ouvert à tous les photographes, professionnels ou amateurs, quelle que soit la nationalité.

“Wright développa une vision pionnière de l’espace. Lorsqu’il s’agissait de donner forme à ses projets architecturaux, il recherchait l’harmonie, physique et spirituelle, entre l’édifice, les personnes qui y habitaient et la nature.

Avec ce concours, nous voulons récompenser votre habileté photographique à reproduire sur une image numérique toute construction, édifice ou élément architectural qui se distingue par sa bonne intégration dans un paysage et qui a de ce fait attiré votre attention.

Si vous pensez à votre quartier, à votre ville ou à ces endroits où vous êtes parti en vacances, vous trouverez sûrement de bons exemples. Nous évaluerons la qualité de l’image aussi bien pour sa valeur esthétique (mise au point, éclairage, perspective, cadrage, etc.) que pour son représentation de la relation entre le paysage et l’architecture.”

Les participants devront envoyer leurs travaux (maximum de 3 images) à travers le groupe Museo Guggenheim Bilbao sur Facebook.

Consultez le Règlement complet du concours afin de participer.

Toutes les semaines, le Jury (une équipe du Musée Guggenheim Bilbao) décidera de la photo gagnante et son auteur recevra un prix ( Mp3 Samsung YP-Q2 + divulgation de la photo sur le site et dans une salle du Musée Guggenheim).

Parmi celles sélectionnées, le Jury choisira 3 finalistes, qui recevront un Netbook Samsung N130 chacun.

Le verdict sera rendu le 12 Février 2010.

“L’édifice en tant qu’élément architectural naît du coeur de l’homme, conjoint permanent du terrain, compagnon des arbres, véritable reflet de l’homme dans le royaume de sa propre âme”. Frank Lloyd Wright.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du Musée Guggenheim Bilbao.

© Franck Gérard

Du 16 Octobre au 22 Novembre 2009, vous pourrez apprécier les oeuvres photographiques de l’auteur Franck Gérard, dans son exposition intitulée “En l’État”, à la Galerie Brio Box, à Paris.

“En créant des images, nous sommes en position d’observateurs, de voyants et c’est d’abord à travers un travail nommé En l’état que j’essaie de révéler le monde.
En l’état est un travail évolutif, commencé le 13 juillet 1999, constitué aujourd’hui de milliers d’images qui peu à peu tentent de reconstituer un état, une manière de voir. Sans intervenir, je cherche à répertorier les gestes presque chorégraphiques du quotidien et le mouvement incessant du monde comme une collection, un vocabulaire universel (et modeste). À travers l’observation du réel se pose la question du regard d’où le problème de l’habitude du lieu, de l’aveuglement c’est-à-dire le fait de ne pas voir ce que l’on a devant soi, l’évidence comme dans la nouvelle d’Edgar Allan Poe La lettre volée.
C’est avec Le Territoire, L’Assemblée, Ville satellite ou La limite transversale de la mer que j’interroge la notion de paysage ; in situ, car la création est pour moi liée au lieu, au contexte.
Comment l’homme agit et contraint son environnement jusqu’à le modifier durablement ? En réponse, j’analyse les contextes économiques, politiques, historiques (etc.) pour montrer de quelle façon un paysage se construit.
En effet, notre époque est ponctuée de changements infinis (travaux, construction, destruction, plantation…) et fonctionne sur un échange majeur : l’intervention humaine sur le paysage et le climat.
Et c’est dans la peinture que j’ai naturellement trouvé un moyen d’interroger les images avec les Vanités. En m’inspirant de cette vague picturale en vogue au XVIe siècle, j’essaie de produire des images critiques en photographiant des objets contemporains.
Issu d’une des premières générations accaparées par l’image (télévision, publicité…), je pense qu’il est primordial de continuer à en produire pour montrer un monde différent de celui décrit dans la plupart des représentations contemporaines.” Franck GERARD

Consultez la biographie du photographe Franck Gérard.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Brio Box.

“Il y a une technique, tout d’abord, celle qu’a choisit Pascal Bonneau, le platine, une technique de tirage ancienne, qui se distingue des autres procédés  par l’infinie richesse de ses valeurs.
Il y a, ensuite, un regard, celui que Pascal Bonneau pose sur le paysage, ré-interprété, au plus près de la substance, de la matière.
Il y a, enfin, une réorganisation photographique, un assemblage, une juxtaposition, une répétition de séquence. Il y a une composition abstraite, par  laquelle Pascal Bonneau cherche à atteindre le spectateur, dans un lieu de lui-même qu’il ne connaît pas.
Fragments, rythmes et abstractions, une exposition d’une extrême qualité, à découvrir…”

De portraits à paysages, en digital ou en argentique, les membres de ce groupe vous feront découvrir leurs compositions au cours de cette année.

Vernissage le 13 Février à 19h30.

Adresse : Rue Jopseph Bully 12, 4280 Lens-Saint Remy, Hannut, Belgique.

Pour plus d’informations, contactez par le site Zyeuter Pol F. Guillard (e-mail : pfg@geosolve.be) ou bien cliquez ici.

Lieu d’exposition :

Maison du patrimoine du Nord est Avesnois
153 Place Charles de Gaulle
59149 COUSOLRE (Tél : 03.27.39.49.25)

Ouvert du Mardi au Samedi de 9h30 à 12h et de 14h à 18h.

Vernissage le 9 Janvier à 18h.