© Christian Coigny

Vous pourrez visiter l’exposition photographique de Christian Coigny, du 26 Mars au 15 Avril 2010, à la Galerie du Marais (Paris 3ème).

Le vernissage aura lieu le Jeudi 25 Mars, à 18h.

“Depuis 25 ans, Christian Coigny ne cesse de photographier avec son Leica : portraits, natures mortes, femmes, paysages. YellowKorner expose et vend une quarantaine de photographies argentiques et originales de Christian Coigny.”

Christian Coigny est né en 1946, à Lausanne.

Il déménage à San Francisco suite à ses 20 ans et commence sa carrière par la réalisation d’une publicité pour Levi’s.

Reconnu par les grandes agences publicitaires, Christian décide néanmoins de retourner en Lausanne où il y crée son propre studio.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie du Marais.

© Boris Wilensky

Dans le cadre de la Journée Mondiale des Orphelins du Sida, le 7 Mai 2010, 6 photographes exposent leurs travaux dans l’exposition collective intitulée “Silent Must Be Heard“, du 7 au 16 Mai 2010 au Kiron Espace, à Paris.

Les 6 artistes présentant leurs photographies sont:

• Serge Ramelli

• Stéphane Rey Gorrez

• Elodie Vermeil

• Boris Wilensky

• Michel Rajkovic

• Poter Nkorozai

“Dualité perpétuelle de ces deux univers qui se côtoient au détour des images de différents artistes, pour une expo photos que j’aimerais atypique. Une expo photos se voulant avant tout une aventure humaine entre passionnés du rêve et de la réalité avec, en ligne de mire, un objectif clair : sensibiliser le monde entier sur le quotidien de 700 orphelins du sida en Afrique. Je ne parle pas de misère, ne sollicite pas de pitié et ne cautionne pas l’assistanat.” Fabrice Bagniakana, président de l’Association Halte Sida.

Ouvert de 10h à 21h.

Entrée libre.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Kiron Espace ou bien le site de l’Association Halte Sida.

© Emma Barthère

Du 29 Avril au 22 Mai 2010, vous pourrez apprécier les oeuvres de la photographe Emma Barthère, dans son exposition intitulée “Pieds Nus“, à la Galerie Images de Fer (Paris).

Les photographies présentées nous révèlent l’attirance de l’auteur pour les usines desaffectées.

“La série “Pieds nus” émergea d’un lieu singulier, un entrepôt industriel où plus personne ne s’affaire ; vidé et essoré de ses fonctions initiales.

Un décor chargé – traces, machines, brèches, détritus – comme un dépotoir qui enferme encore ce qu’on voudrait bien oublier (ou au moins ne pas voir), le ce qui reste malgré tout, malgré le vide immense et l’absence de vivant.

Dans ces lieux heurtés et cabossés, Emma Barthère y place des corps de femmes nues, mis en scène.
De ces contrastes évidents point une dimension au caractère sacré ; de cette expérience intérieure qui mêle dangerosité et attirance, crainte et désir.” Isabelle Lassignardie (Décembre 2009)

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Images de Fer ou bien le site d’Emma Barthère.

© Faneos

Déjà plus de 30 membres sont inscrits pour la Sortie Photo du 20 Mars, à la Défense ?

Vous êtes-vous déjà inscrit ?

Sachez que l’inscription via la page du site est importante  afin de savoir combien de personnes participeront à cet évènement.

Si vous souhaitez participer, il vous reste jusqu’au 18 Mars pour vous inscrire !

Découvrez le programme de la journée photo sur le site ou contactez-nous pour plus d’informations.

© Yousouf Wachill

Jusqu’au 4 Avril 2010, à la Maison Européenne de la Photographie (MEP), à Paris, vous pourrez visiter l’exposition de Yousouf Wachill, intitulée “Effacements, 1991-2008“.

Cet évènement a été proposé par Jean-Claude Lemagny.

“L’espace qui nous entoure est traversé d’images portées dans la lumière. Nos photographies en interceptent quelques-unes, les fixent en l’instant, les offrent à nos regards prolongés.

Le photographe se meut, par le regard et tout son corps dans l’espace qui s’étend entre la surface sensible et l’objet qu’il veut saisir visuellement. Cet espace est celui de sa liberté : entre la réalité qui se donne telle qu’elle et l’appareil qui enregistre, le photographe décide de la distance, de l’angle, de la direction de la lumière.

Mais cette tranche d’espace intermédiaire, où erre sa liberté, le photographe la sait parcourue, habitée d’images potentielles, qui là s’avancent, là reculent, se gonflent ou s’évanouissent. Yousouf Wachill veut montrer ce grouillement, faire apparaître ce foisonnement d’habitude oublié. L’objet photographié, net et fixe, n’est plus qu’un point d’ancrage d’où jaillit la vie majestueuse ou frénétique des formes qui sans cesse et partout, depuis le fond du ciel, sillonnent l’espace.

Les visages viennent à notre rencontre, ils débordent les strictes limites de leur volume. Ils expriment cette sensation de la présence rayonnante de quelqu’un qui est là. Il est bien connu que les bons portraitistes ne sont pas en général de bons physionomistes, ils ne savent pas reconnaître les gens. C’est parce qu’ils ont pris l’habitude de scruter les structures des masses pour elles-mêmes, alors que nous reconnaissons les gens par les expressions fugaces qui courent sur leur visage. Wachill a retourné cette situation de l’artiste, il s’intéresse à l’aura des visages, à leur émanation qui continue de flotter dans l’espace comme le sourire du chat de Cheshire. Mais il ne s’agit pas de psychologie, il s’agit de formes qui, pour être impalpables, n’en occupent pas moins l’espace. Pensons à ces nuages, blancs ou noirs, qui dérivent légers mais contiennent des tonnes d’eau et la charge des éclairs. Ils se mêlent, se séparent et, parfois dessinent d’inquiétants visages dans le ciel.” Jean-Claude Lemagny

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la MEP.

© Lâm Duc Hien

Du 8 au 24 Avril 2010, à l’Hôtel de Ville de Paris, vous pourrez visiter l’exposition de Lâm Duc Hiên, intitulée “Femmes, Après Coup” et concernant les violences subies par les femmes et les “enjeux de reconstruction”.

Ce reportage photographique est présenté par Médecins du Monde, en partenariat avec l’Agence Française de Développement (AFD).

Il a été réalisé dans 7 pays du monde et recueille les témoignages de 8 femmes.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du photographe Lâm Duc Hien.

© Alexeï Vassiliev

Alors que 2010 est l’Année France-Russie, l’exposition de photographies de Alexeï Vassiliev, intitulée “Odnajdy… Il était une fois …” sera présentée à la Galerie Chambre avec Vues (Paris), du 16 Mars au 30 Avril 2010.

“Il était une fois un pays qui s’appelait l’Union Soviétique. Sa capitale, la ville où je suis né et où j’ai vécu, était Ma Ville. J’aimais Moskva pour sa beauté singulière. Elle était dure, tendue, crispée et audacieuse, perpétuellement épiée, sur le qui vive, menacée mais capable de toutes les ruses pour s’inventer sans cesse de fragiles îlots de liberté (…).

C’est sûrement la raison pour laquelle il ne m’est jamais venu à l’esprit de photographier Moskva. Je la vivais, je la respirais, je la portais en moi.

Puis a sonné l’heure de la glasnost et de la perestroïka. Tout a basculé, très vite. L’URSS a sombré.
Je me souviens d’un grand magma, d’une effervescence infinie, d’illusions et d’angoisses, de désarroi et d’incrédulité. Il me semble que j’ai dû ressentir de la joie aussi, mais une joie paradoxale, amère. De toutes façons je n’avais pas vraiment le temps de disséquer mes sentiments (…). Moskva s’est tout d’abord pétrifiée et soudain elle a mué de façon frénétique, voire même hystérique. Notre complicité s’est estompée et s’est éteinte. Je suis parti vivre en France sans avoir jamais photographié Ma Ville.

C’est Paris qui m’a appris à marcher sans but des jours entiers en seule compagnie d’un appareil photo. A Moscou je ne voyais plus rien, je ne voulais plus rien voir. Paris m’a rendu mon regard. Il ne m’a pas encore vraiment réconcilié avec Moskva mais il m’a permis de photographier Ma Ville lors de nos retrouvailles sporadiques. Ce sont ces photos prises entre 1995 et 2002 qui ont fait naître l’idée de cette exposition. Elles semblent appartenir à l’époque soviétique. Ce sont des traces d’un temps révolu, des parcelles de mon propre passé, des miettes de moi même. Ce sont en fait des paysages mentaux comme le sont les photographies qui composent le second volet de l’exposition Il était une fois…(…). Je ne les avais jamais dévoilées. Par pudeur, je crois…”

Entrée libre.

Ouvert du Mardi au Samedi, de 14h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Chambre avec Vues ou bien visiter le site France-Russie 2010.

Suite à notre défi, lancé aux membres de zPhoto.fr, qui consistait à organiser une sortie photographique à la Défense (Paris), nous vous révélons aujourd’hui le nom du membre du site qui a relevé le défi !

Celui qui a retenu l’attention de notre équipe est le membre de zPhoto.fr (ainsi qu’administrateur du groupe “La Défense“) et photographe Luc H….

La sortie entre membres du site zPhoto.fr se réalisera le Samedi 20 Mars 2010, à partir de 10h30 jusqu’à (environ) 17h.

Afin de découvrir le programme de la journée photographique que Luc H…. a élaboré, veuillez consulter la page de l’évènement sur zPhoto.

Nous prions les membres de zPhoto.fr désirant participer à cette sortie photo de bien vouloir remplir le formulaire d’inscription.

Pour plus de renseignements, n’hésitez pas à nous contacter par mail.

Consultez les photos du groupe de “La Défense” ou bien les photos du membre Luc H….

© Johann Soussi

Du 1er au 31 Mars 2010, vous pourrez apprécier les travaux de Johann Soussi, dans son exposition intitulée “Aller/Retour“, au Café Rouge (Paris).

Johann a présenté ses photographies à plusieurs reprises lors d’expositions collectives mais aussi individuelles .

“Je travaille uniquement en argentique et en lumière naturelle. Je pose mon regard ça et là sur des choses qui me parlent et m’interpellent sans mise en scène aucune. Le plus souvent à Paris et toujours en noir et blanc.

Mon objectif n’est pas de prendre des photos techniquement parfaites mais plutôt d’essayer de leur donner une émotion. J’essaye d’y inscrire une ambiance, une atmosphère pour qu’elles puissent d’elles-mêmes parler et raconter une histoire.

Dans la photo, il y a ce côté immédiat et rapide, à la fois réel et magique, ce côté intuitif et instinctif qui fait qu’on choisit de déclencher ou pas. Il y a aussi indéniablement ce côté imprévisible et aléatoire qui ajoute au plaisir et à la créativité. Il y a surtout cette subjectivité qui fait qu’une image peut plaire à l’un et déplaire à l’autre.

En espérant que ces quelques images vous parleront…” Johann Soussi.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du photographe Johann Soussi.

© Elliott Erwitt

Jusqu’au 4 Avril 2010, à la MEP (Maison Européenne de la Photographie) à Paris, vous pourrez découvrir (ou redécouvrir) les photographies d’Elliot Erwitt, dans l’exposition rétrospective du photographe d’origine américaine.

“Personal Best” signifie en français “Le Meilleur de moi-même” et présente donc une série des oeuvres favorites du propre auteur.

“Photographe depuis 1948, membre de l’agence Magnum Photos depuis 1953, Elliott Erwitt est un observateur vif et espiègle de la vie quotidienne ; on trouve parmi ses sujets de prédilection les enfants, les chiens, la plage, la politique et les célébrités.”

Elliott, outre la photographie, a également réalisé divers films documentaires.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la MEP.