Du 20 Novembre au 24 Décembre 2009, vous pourrez assister à la 2ème édition du Festival “Photo Levallois”, se produisant dans 3 lieux différents, à Levallois-Perret:

• Galerie de L’Escale
• Salons d’Honneur de l’Hôtel de Ville Levallois
• Square de l’Hôtel de Ville Levallois

“Consacré à la photographie contemporaine depuis sa rénovation en 2007, le Festival Photo Levallois est l’occasion pour tous les Franciliens, amateurs et professionnels, de découvrir des talents prometteurs pratiquant le médium.

L’objet principal du festival consiste à en montrer ses possibles renouvellements alors même que la production photographique tend vers une inquiétante uniformisation à l’ère du tout numérique, quand le « trop d’images » achève l’image…

Ouvert à toutes les tendances de la photographie, l’événement propose chaque année un dialogue entre un photographe reconnu et les jeunes générations, émergentes voire à peine sorties de l’école (…).”

Expositions, rencontres, ateliers et autres activités seront au programme de ce Festival.

Les photographes exposant leurs oeuvres sont:

• Shira Igell
• Anne-Laure Maison
• Guillaume Onimus
• Marie Quéau
• Xavier Zimmermann

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Photo Levallois.

© Mélanie Le Portier

Fat Galerie (Paris) organise, dans le cadre du Mois de la Photo, le vernissage de l’exposition photographique de Mélanie Le Portier, intitulée “Haunted”, le 7 Novembre 2009, de 19h à 21h.

L’exposition pourra y être visitée jusqu’au 23 Décembre 2009.

Les photographies présentées sont des tirages argentiques, en couleur, ayant 60×60 cm.

“Muse” du célèbre photographe américain Richard Kern, Mélanie Le Portier expose peu souvent, étant elle-même “modèle, scénariste, habilleuse, opératrice, et metteur en scène” dans chacune de ses oeuvres.

“Le spectateur découvre avec « Haunted » un univers surréaliste très personnel, dérangeant et poétique.”

Mélanie Le Portier est diplômée de l’École Nationale des Beaux Arts de Paris, où elle vit et travaille actuellement.

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Fat Galerie.

© Marie Sjovold

Du 27 Novembre au 18 Décembre 2009, vous pourrez apprécier les oeuvres de la photographe Marie Sjovold, au Bar Floréal (Paris), dans son exposition intiulée “She Is”.

“The six last weeks of my own pregnancy is captured in She Is;

My body’s transition from light and youthful to heavy and uncomfortable, the transition from child to parent, from an independent individual to a part of a larger community.

Children become parents, parents become grandparents and grandparents, great grandparents.

Roles and relationships in the family are redefined when a new family member enters.

The pictures of my family and myself became a projection of my own thoughts about this new chapter in my life, where literary I have put them in an imaginary family album, where reality and fiction is intertwined.” Marie Sjovold

Marie Sjovold est née en 1982 à Oslo (Norvège), où elle vit et travaille actuellement.

Diplômée en Photojournalisme, elle a reçu de nombreux Prix et a réalisé maintes expositions, collectives ainsi qu’individuelles.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la photographe Marie Sjovold ou le site du Bar Floréal.

© Alvaro Ybarra Zavala, AGENCEVU - Sélection 2009

Ouvert à tous les photographes (amateurs ou professionnels) de plus de 18 ans, “sans aucune forme de discrimination à condition que ceux-ci soient liés d’une façon ou d’une autre aux droits humains”, Anthropographia annonce l’ouverture des soumissions pour l’édition 2010.

Vous pouvez donc participer jusqu’au 1er Décembre 2010, à travers le site d’Anthropographia, en soumettant entre 10 à 25 photographies concernant les Droits Humains.

Frais d’inscription: 30 $.

Un Jury effectuera une pré-sélection du 1er au 10 Décembre 2010 et sélectionnera le vainqueur du 10 Décembre au 8 Janvier 2010.

Le photoreportage gagnant sera publié dans le magazine Polka.

De nombreuses expositions seront réalisées, contenant les meilleurs photoreportages.

Dates prévues:

• Du 1er Mai au 31 Mai 2010, à Toronto dans le cadre du Festival Contact.
• Du 1er Septembre au 31 Septembre 2010, à Montréal en parallèle à l’exposition du World Press Photo.

Lisez le Règlement complet du Concours Anthropographia.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site d’Anthropographia.

© Klavdij Sluban

Du 6 Novembre au 23 Décembre 2009, à la Galerie Taiss (Paris), vous pourrez apprécier les oeuvres photographiques de Klavdij Sluban, dans son exposition intitulée “Transsibériades”.

Klavdij Sluban, français, d’origine slovène, né en 1963 à Paris, est photographe, lauréat du prix EPAP (European Publishers Award for Phtoography 2009) pour le livre Transsibériades, lauréat du prix Leica en 2004 et du prix Niepce en 2000.

“Klavdij Sluban se déplace à pied à travers les villes d’un Far Est abandonné, où sont passés les habitants ? Il en reste quelques-uns, emmitonnés dans le brouillard, quelques bêtes en fuite ou le dos au mur. À la recherche d’êtres humains, le photographe insiste au-delà de l’Europe, il pénètre en Asie, Russie, Mongolie, Chine, avec le transsibérien, mais il ne rencontre aucune densité humaine.

Partout, la géographie prédomine et rend l’espèce humaine négligeable.

Le photographe a la nostalgie de la neige maternelle de l’enfance qui le rebordait dans son coin de terre, mais ici la neige est devenue une lèpre blanche, elle ne recouvre pas le sol, elle le ronge. Son silence est oppressant. Le photographe utilise rarement une vitesse d’exposition rapide pour fixer une course, un mouvement. Il laisse plus souvent un temps de pause plus long sur le diaphragme fermé, pour que le silence imprègne la pellicule. L’immobile a besoin de plus de temps pour affleurer. L’immobile est l’état de grâce du moment messianique, non pas l’exaltation d’un avent, mais une fin de course.” Préface de Erri de Luca – Transsibériades, Editions Actes Sud (Extrait).

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h et sur RDV.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Taiss ou le site du photographe Klavdij Sluban.

© Martin D'Orgeval

Du 14 Novembre au 24 Décembre 2009, vous pourrez apprécier les oeuvres photographiques de Martin D’Orgeval, dans son exposition intitulée “Establishment forever”, à la Galerie Hussenot (Paris).

“Dix-huit photographies, métaphores de l’establishment et de la ruine de l’âme qui, inéluctablement, accompagne sa quête de pouvoir.
Dans un bâtiment d’il y a cent ans, ou plutôt son squelette, a été arraché tout ce qui rend un lieu vivable : murs, escaliers, eau courante, radiateurs, par endroits le sol, le plafond. Ne restent que traces, fenêtres calfeutrées, bouchées, planchers rapiécés, fils électriques pendants.
Mon regard s’accroche à des scories qui racontent l’hypocrisie, l’étouffement, la déchéance de certaines prétendues grandeurs : une carafe en plastique pleine de clous, « bonheur » calligraphié à l’or sur fond rouge en chinois, un masque de chantier, une pelle à déchets. Au milieu de ce néant, un cabinet poussiéreux, arraché à une salle de bain détruite elle aussi.
Face à ce que Georges Bataille pourrait appeler pourriture, j’éprouve du dégoût, mais je suis séduit. Je me laisse aller au plaisir de la contemplation malsaine, peut-être morbide. Au contact de ce qui me révulse et m’effraie, je deviens pourtant cynique et tombe dans l’indifférence morale. Peu me chaut de juger et condamner une caste. Je préfère me laisser entraîner par cette délectation ambigüe, coupable, contre nature, qui m’attire comme une muse. J’attends que son emprise sur moi s’accroisse, se renforce, se prolonge – comme tout pouvoir, qui naturellement aspire à s’exercer et à s’étendre.
Des ordures, une fleur peut naître. Voici mes fleurs.” Martin D’Orgeval

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du photographe Martin D’Orgeval ou le site de la Galerie Hussenot.

À partir de demain, Mercredi 21 Octobre 2009 et jusqu’au 18 Décembre 2009, vous pourrez visiter l’exposition intitulée “La Chambre (noire)”, regroupant des photographies d’Alix Cléo, épouse du poète Jacques Roubaud, décédée en 1983.

“Cette exposition hommage a pour origine un spectacle coproduit par Athra et Cie et la Saison Culturelle. Elle présente près de 60 clichés sous forme d’autoportraits. Plusieurs manifestations sont programmées autour de cette exposition (projection de film, pièce de théâtre…).”

Le vernissage aura lieu le 5 novembre, en présence de Jacques Roubaud.

Organisé par le Musée d’Art et d’Archéologie (Aurillac), cette exposition aura lieu à la Sellerie, du Mardi au Samedi, de 14h à 18h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la ville d’Aurillac.

© Wang Gang

Du 16 Octobre au 17 Décembre 2009, et dans le cadre d’”Europalia.china”, vous pourrez apprécier les portraits en couleurs du photographe Wang Gang, au Centre Culturel Forest – Le Brass, à Bruxelles (Belgique).

Les personnages présentés font partie des minorités Yi et Tibétaine, sans pour autant “s’intéresser aux ethnies minoritaires de leurs pays (…). Wang Gang refuse de montrer le caractère ethnique de ses modèles, de mettre en scène leur culture traditionelle et leurs particularités physiques.” (…)

“Ainsi, certains visages font davantage penser à l’Amérique du Sud qu’à la Chine et à ses minorités.
Il cherche même à brouiller les pistes pour faire réfléchir à la question identitaire en général. Ainsi certains visages font davantage penser à l’Amérique du Sud qu’à la Chine et à ses minorités. A chacun alors de s’interroger pour ouvrir un débat plus large que suspecté de prime abord : de fait, ces portraits hiératiques sont bien plus que de belles icônes.” in site Forest Centre Culturel.

“Je ne pense jamais à la philosophie quand je photographie. Mais les pensées se laissent imprimer sur le négatif sans se cacher.
Quand je regarde mon sujet à travers le viseur j’ai l’impression de découvrir mon vrai moi. Dès cet instant le sujet devient à mes yeux le prêtre dans le confessionnal, qui m’écoute attentivement qui me confesse et qui me pardonne. En tout cas tout le processus se déroule en douceur, sans accroc, libre de toute perturbation ou excitation.
C’est ainsi que je pris goût à la recherche du moi dans les photographies.
J’arrivais à sentir ma propre odeur dans les photos. Au moment où je presse le déclencheur nous partageons tous deux nos joies et nos peines.” Wang Gang

Ouvert du Mercredi au Dimanche, de 12h à 18h, et les Jeudis jusqu’à 20h.

Entrée libre.

Pour plus d’informations, veuillez consulter la page Europalia ou le site Forest Centre Culturel.