© Boris Wilensky

Dans le cadre de la Journée Mondiale des Orphelins du Sida, le 7 Mai 2010, 6 photographes exposent leurs travaux dans l’exposition collective intitulée “Silent Must Be Heard“, du 7 au 16 Mai 2010 au Kiron Espace, à Paris.

Les 6 artistes présentant leurs photographies sont:

• Serge Ramelli

• Stéphane Rey Gorrez

• Elodie Vermeil

• Boris Wilensky

• Michel Rajkovic

• Poter Nkorozai

“Dualité perpétuelle de ces deux univers qui se côtoient au détour des images de différents artistes, pour une expo photos que j’aimerais atypique. Une expo photos se voulant avant tout une aventure humaine entre passionnés du rêve et de la réalité avec, en ligne de mire, un objectif clair : sensibiliser le monde entier sur le quotidien de 700 orphelins du sida en Afrique. Je ne parle pas de misère, ne sollicite pas de pitié et ne cautionne pas l’assistanat.” Fabrice Bagniakana, président de l’Association Halte Sida.

Ouvert de 10h à 21h.

Entrée libre.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Kiron Espace ou bien le site de l’Association Halte Sida.

Le photographe, et membre du site zPhoto.fr, Éric Dutu exposera ses portraits en N&B, résultant de son projet “Femmes du monde“, au Centre Georges Gorse, à Boulogne-Billancourt, du 1er au 28 Mars 2010.

Cette exposition collective réunira également les travaux de 3 autres photographes (Cathy Dubuisson, Patrick Lenoir et Olivier Rousseau), regroupant ainsi 17 artistes plasticiens (“photographes, peintres, sculpteurs, artistes multimédia”).

Les autres artistes présentant leurs oeuvres sont: Isabelle Benda, Piotr Betlej, Jérôme Bouchez, Armelle Girouard, Fabrice Joachim, Mensana, Altone Mishino, Frieda Mouroum, Muriel Otelli, Angélique Renault, Louis Runemberg, Hacène Sadoune, Wedia.

“Cet évènement illustre la diversité de la création contemporaine, en écho au concept de modernité buissonnante évoqué par le sociologue Edgar Morin en référence au “foisonnement exceptionnel qui caractérise notre époque postmoderne”.

Entrée libre et gratuite.

Ouvert du Lundi au Vendredi, de 9h à 20h et le Samedi, de 9h à 14h.

Consultez la galerie d’Éric Dutu sur zPhoto.fr.

Pour plus de renseignements, veuillez consulter le site des Buissonances.

© Michael Ackerman

Le projet Departure, Poland du photographe Michael Ackerman a reçu le Prix Roger Pic 2009.

Présidé par Clément Chéroux (conservateur au Centre Georges Pompidou) , le Jury, composé par Claudine Doury, Jean-Marie Drot, Thierry Ledoux, Peter Knapp et Gérard Uféras, a également distingué les oeuvres suivantes:

• In fine, d’Eric Dexheimer

• Gaza, une guerre pour rien, de Frédéric Sautereau

Vous pourrez ainsi apprécier les photographies de ces artistes à la Scam (Paris) du 25 Novembre 2009 jusqu’au 30 Janvier 2010.

“Michael Ackerman livre des visions énigmatiques dont l’impact visuel transmet ses émotions ressenties en Pologne. Par amour, il s’installe à Cracovie pendant huit ans.

Pour la première fois de sa vie, il se sent chez lui. Ses racines meurtries par le nazisme résonnent en lui à travers la voix de son grand-père. Il revient vers des choses qui l’émeuvent. Au gré du hasard et de son instinct, ses images sont des instantanés où le temps paraît à la fois suspendu et en déséquilibre. En noir et blanc, les jeux de flous, les décadrages, le travail de la lumière et de l’ombre transcendent la réalité avec poésie. Ses paysages vus du train, ses portraits invitent à voyager dans un monde mystérieux quasi silencieux fragile et violent.

« Le travail que j’ai fait en Pologne » explique t-il « est terriblement insuffisant quand je pense à tout le temps que j’y ai passé, à tout ce que j’ai pu vivre, quand je pense à l’histoire de ce pays, quand je pense à ma famille. Mon grand-père est parti dans les années 30 et n’y est jamais retourné. Jamais il n’a su ce qui était arrivé à sa famille. »

Departure, Poland n’est pas juste une oeuvre expérimentale mais autobiographique. Elle éveille en nous la fugacité de l’existence.”

L’auteur Michael Ackerman est né à Tel-Aviv en 1967.

Il vit désormais à Berlin et est représenté par l’Agence et la Galerie VU’.

Ayant exposé plusieurs fois en Europe mais aussi à New-York, il a reçu en 1999 le Prix Nadar pour son livre “End Time City”, ainsi que le Prix Infinity du CIP (Centre International de la Photographie) en 1998.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Scam.

Co-produite par la MEP (Maison Européenne de la Photographie), les Rencontres d’Arles et Idéodis, vous pourrez visiter l’exposition “Delpire & Cie”, jusqu’au 24 Janvier 2010, à la MEP (Paris).

Regroupant environ 500 photographies et 150 publications (revues, livres, catalogues…), cet évènement est consacré à Robert Delpire “et à ses compagnons photographes et artistes”.

“Témoignant du rôle de Robert Delpire dans la mise en valeur de la photographie au cours des dernières décennies, elle retrace les multiples facettes de son parcours d’éditeur de livres, de directeur artistique dans la publicité, de commissaire d’expositions et de producteur de films.”

Une conférence avec Robert Delpire se réalisera le Mercredi 13 Janvier 2010, à 18h (Auditorium).

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la MEP.

© Alexandre Orion

Du 11 au 26 Septembre 2009, vous pourrez visiter l’exposition collective de photographies, intitulée “São Paulo, mon amour”, à la Maison des Métallos, à Paris.

Les 9 photographes exposant leurs oeuvres nous révèlent une “mégapole brésilienne aussi vibrante que méconnue, sans aucun doute une ville clé du monde post-crise.”

Les auteurs des photographies présentées sont:

• Alexandre Orion
• Caecilia Tripp
• Zezão
• Rogerio Canella
• Ludovic Carême
• Alessandra Cestac
• Gal Oppido
• Wagner y Ricardinho
• Xavier Faltot

Pour l’exposition “São Paulo, Mon Amour”, Sergio Franco, sociologue et spécialiste de l’art de la rue à São Paulo, a posé les questions suivantes:

• Comment survivre dans une mégapole qui investit aussi intensément l’intimité que l’espace public ?

• Quelle est la limite entre art urbain et art contemporain ?

“São Paulo, mégapole bouillonnante à l’urbanisme débridé, comptera bientôt 21 millions d’habitants pour devenir, d’ici 2025, la plus grande ville d’Amérique latine.
L’exposition collective « São Paulo, Mon Amour » révèle une nouvelle génération d’artistes marqués par la vie urbaine et ses palpitations.”

“Vivre à São Paulo, c’est habiter une jungle de béton, un monstre inégalitaire en perpétuelle évolution. Vivre dans des quartiers davantage hermétiques que poreux. Vivre à la surface et sous la terre. Le jour et la nuit.”

Ouvert du Mardi au Dimanche, de 14h à 19h (Jeudi, jusqu’à 22h).

Entrée libre.

Vernissage de l’exposition le Jeudi 10 Septembre 2009, à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Maison des Métallos.

© Exposition "From Back Home", Anders Petersen et JH Engström

Du 11 Septembre au 31 Octobre 2009, vous pourrez visiter l’exposition photographique de deux artistes suédois: Anders Petersen et JH Engström, intitulée “From Back Home”, à la Galerie VU (Paris).

Les plus de 200 oeuvres exposées (dont quelques unes inédites) présentent la région natale des deux artistes: le Värmland.

“Il ressort de ce double regard un même sentiment de la nature, des êtres et, plus généralement, de la vie envisagée sous ses aspects les plus simples.”

“The land between Kläralven River and the chestnut tree at Ekallén is full of little hard memories of sad and lonely times, but there is also a streak of warm confidence that runs all the way up to Älgsjövallen, a place of fairy tale creatures and inquisitive moose. I’m carrying my camera, shooting these old dreams through the foliage. It means my memories can never be destroyed, because they no longer end in themselves”. Anders Petersen.

“Maybe you can’t really go back home. But this is where I’m from. These images pay homage, to the people and landscapes that are my origins. I’ve returned to something my body and emotions recognize.” JH Engström.

Ouvert du Lundi au Samedi, de 14h à 19h, sur rendez-vous.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie/Agence VU.

© John Cornu

Le vernissage de l’exposition du collectif d’artistes Pol/A aura lieu le 25 Juin 2009, à la Galerie Nivet-Carzon, vers 18h.

Il sera également effectué une présentation des images extraites des séries “L’expiré” et “Prémisses”.

“Au travers du regard d’une soixantaine d’artistes, confirmés ou jeunes talents, apparaît la liberté d’expression sous-jacente à l’utilisation du polaroïd. Aucun thème, ni aucun format d’appareil imposé mais un seul medium devenu véritable objet de culte.”

Les membres du collectif Pol/A sont:
Guillaume Abdi, Nelson Aires, Elisabeth Amblard, Nobuyoshi Araki, Pauline Bastard, Lionel Bayol-Themines, Jean-Christophe Béchet, Romain Bernardie James, Vladimir Besson, Emmanuelle Bousquet, Michel Castaignet, Cathy Catrastler, Karim Charredib, Guillaume Constantin, John Cornu, Vivian Daval, Rodolphe Delaunay, Rebecca Digne, Marion Dubier-Clark, Kenza Essaâdani, Sirine Fattouh, Pierpaolo Ferrari, François Fontaine, Scarlett Girault, Jason Glasser, Grant Hamilton, Scott Hammond, Markus Hansen, Cyril Hatt, Akiko Hoshina, Hormoz, Karen Knorr, Keja-Ho Kramer, Natacha Lesueur, Alessandro Liuzzi, Frank Loriou, Olivier Lounissi, Lucie & Simon, Nataliya Lyakh, Jeanne Madic, Colombe Marcasiano, Maripol, Christophe McPherson, Dominique Merigard, Jane Motin, Asami Nishimura, Clotilde Noblet, David Ortsman & Béatrice Algazi, Jean-Michel Othoniel, Antoine Poupel, Arnaud Pyvka, Gérard Rancinan, Lisa Roze, Isabelle Rozenbaum, Antoine Rozes, Hervé Saint-Hélier, Lise Sarfati, Fabrice Seixas, Sonia Sieff, Vee Speers, Tom Spianti, Joanna Tarlet-Gauteur, Nicole Tran Ba Vang, Thomas Tronel-Gauthier, Sophie Urbani & Valérie Archeno, Donatien Veismann, Jean-Luc Verna, Rita Vogt et Zir.

Pour plus d’informations, consultez le site Mérigard.

© Yury Toroptsov, lauréat de la 2ème édition du Concours Photo SFR Jeunes Talents Paris Photo 2008

SFR Jeunes Talents, ainsi que Paris Photo, organisent, pour la 3ème année consécutive, un Concours Photographique.

En 2009, le thème est le suivant: “Frontières”.

“Ce sujet est ample et son interprétation laissée libre à l’imagination des artistes. Par exemple :

• Une matérialisation concrète – les barrières naturelles, les territoires géographiques, l’érrance…. -, mais aussi conceptuelle, comme la notion de “non frontière” des peuples nomades.
• Une image, une connotation : le dépassement de soi, les épreuves à franchir, les obstacles et les séparations, l’isolement…

L’artiste, à travers ses photographies, fera transparaître une ou plusieurs de ces notions de manière cohérente.”

Participez!

Pour cela, il vous suffit d’envoyer entre 5 à 10 photos reflétant le thème du concours avant le Mardi 1er Septembre 2009, à 14h, via le site.

Un Jury de professionnels dans le domaine photographique (dont le directeur artistique de Paris Photo, Guillaume Piens) choisira 8 artistes, qui seront, à leur tour, jugés sur internet du 8 au 29 Septembre 2009.

Les gagnants auront l’opportunité d’exposer leurs travaux au Carrousel du Louvre, du 19 au 22 Novembre 2009, avec plus de 100 galeries françaises et internationales, “collectionneurs et amateurs avertis”.

“Paris Photo offre un panorama des expressions photographiques mondiales, du début du XIXe siècle à nos jours, tout en dévoilant une scène étrangère émergeante.”

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site SFR Jeunes Talents.

Téléchargez le Règlement du Concours en PDF.

Le Festival des TransPhotographiques se déroulera du 13 Mai au 12 Juillet 2009, à la Maison de la Photographie de Lille, pour sa 8ème édition en 2009.

Au programme de cet évènement de renommée internationale, des expositions, des conférences/débats, des projections, des lectures de portfolio avec de nombreux artistes, particulièrement tournée vers les nouveaux talents européens.

“Au travers des photographies exposées, le visiteur plongera au cœur de l’histoire et du devenir de notre espace européen. Interrogations des notions de territoires, de communautés, d’identités… les expositions ont pour dénominateur commun de provoquer une réflexion et offre une vision du paysage photographique européen.”

Pour plus d’informations, consultez le site officiel du Festival des TransPhotographiques, ou rendez-vous sur le site de la Maison de la Photographie de Lille.

Le Musée d’Art et d’Histoire d’Orange expose jusqu’au 1 Mars 2009 plus de 90 photographies d’archives de Paris Match “Artistes & Stars”, révélant des personnalités marquantes, que le grand public a rarement vu.

Pour plus d’informations :

Tél. : 04 90 51 17 60

Site internet : http://www.theatre-antique.com/