Prochainement, nous divulguerons notre choix concernant les catégories “Voyages” et “Couleurs” de ce Salon.

Ainsi, aujourd’hui, nous vous présentons quelques exemples parmi la série Monochrome:

Si vos photos font partie des 6922 images qui ont été soumises à ce Salon, envoyez-nous vos photos et nous les présenteront dans ce blog.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du Photo-Club de Limours.

© Philippe Debooser

La photographie intitulée “L’envol des étourneaux”, de l’auteur Philippe Debooser (“photographiste” sur zPhoto.fr), a été choisie pour la Photo du Mois de Novembre 2009.

Nous avons demandé au photographe une biographie, afin de faire connaître aux membres de zPhoto.fr sa carrière professionnelle:

“Ses amis l’appellent Deb.
Philippe Debooser est né à Liège, en Belgique, où il vit et y travaille actuellement.

D’abord, une carrière professionnelle de 20 ans en tant qu’opticien.
Ensuite, sa passion pour l’informatique et l’infographie lui ouvre des portes pour devenir webmaster et créer sa propre agence.
Enfin, il travaille pour l’armée en tant que programmeur.

Bon vivant et passionné, il pratique le parapente, la course à pied, le VTT et… la photo.
Cette dernière à une petite histoire :
Son grand-père, photographe professionnel, lui offre son premier boitier à 12 ans. Très tôt, il découvre le développement en labo.
Plus tard, avec l’avancée du numérique, il approfondit sa connaissance en Photoshop.
La curiosité de la photographie panoramique l’amène à réaliser et publier, avec son ami Patrick Christodouléas, deux livres sur sa ville :
“Liège Panoramique”, en 2006 et “Liège Panoramique 2 et sa province”, en 2008.

Membre de deux Clubs Photo, le “King club” à Seraing et “Optique 80″ à Waremme, il anime des ateliers numériques en Photoshop.

Il aime la photo de rue, le minimalisme mais s’intéresse aussi à toutes autres approches photographiques.

Dans la vie comme dans la photo, il y a le facteur chance, il garde toujours son boitier sur lui pour profiter de la magie de la lumière pour déclencher au bon moment.

Une anecdote, un ancien photographe  lui racontait : “J’ai parcouru le monde entier, j’ai rapporté d’innombrables photos. Par contre, j’ai négligé mon village, il a changé et je n’en ai aucun témoignage”.
De cette confession, il en retient qu’il vit dans un beau village et il le photographie sous tous les angles.”

Consultez la galerie de l’auteur Philippe Debooser sur zPhoto.fr ou bien son site web.

© Rosa Basurto

Vous pourrez visiter l’exposition de photographies de Rosa Basurto, intitulée “Lugares del Alma”, jusqu’au 23 Décembre 2009, à la Galerie Chambre avec Vues (Paris).

“Lugares del Alma” (Lieux de l’Âme) se compose de 15 oeuvres de la photographe espagnole, exposant pour la première fois à Paris.

Rosa “cherche plutôt à procurer au visiteur des sensations d’irréalité qu’à lui transmettre des idées.”

“Rosa Basurto a choisi la photographie pour interpréter les paysages qui vivent dans ses souvenirs, ses émotions et son imagination, les trois facultés de l’âme selon la pensée antique.
Ses petits récits suggérés dans des ambiances naturelles teintées d’une atmosphère onirique sont des scènes proches de l’esthétique pictorialiste. Le spectateur, en effet, oscille un moment entre photographie et peinture hyperréaliste avant de se plonger dans la sérénité qui émane de ces “lieux de l’âme”.”

La photographe Rosa Basurto est née en 1972 à Aranda de Duero (Burgos, Espagne).

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Chambre avec Vues.

© Pablo Hare

Vous pourrez visiter l’exposition collective de photographies, intitulée “Tenth Show”, jusqu’au 23 Décembre 2009, à la Galerie Bendana-Pinel Art Contemporain, à Paris.

Organisée par le Musée du Quai Branly, cette exposition s’insère dans le cadre de Photoquai 2009 (Biennale des Images du Monde) et présente ainsi les travaux de trois jeunes photographes latino-américains:

Pablo Hare représente le Pérou, où il est né en 1972 (Lima).

“La transformation du paysage géographique, social et politique du Pérou est le thème central du travail photographique de Pablo Hare qui parle ainsi de sa propre histoire, biographie documentaire qui s’inscrit dans la conception d’une oeuvre contemporaine.”

Alejandra Laviada, elle, représentera le Mexique, où elle est née en 1980 (Mexico) et où elle vit/travaille toujours aujourd’hui.

“Investissant des immeubles abandonnés, Alejandra Laviada intervient sur les traces laissées par les derniers occupants. (…)
A mi-chemin entre installation, sculpture et photographie contemporaine le travail d’Alejandra Laviada est d’une grande cohérence esthétique et révèle un incroyable talent de la composition de l’espace et de la couleur.”

Cinthia Marcelle, quant à elle, représente le Brésil, où elle est née en 1982 (Belo Horizonte) et où elle vit/travaille actuellement.

“Cinthia Marcelle utilise la vidéo et la photographie pour capturer une perspective poétique et formelle desévénements qu’elle orchestre. Ses actions, souvent conçues comme des répétitions inutiles ou absurdes, créent des situations qui interrogent nos notions de comportement conventionnel en présentant des coïncidences significatives souvent pleines d’humour.”

Ouvert du Mardi au Samedi, de 11h à 19h.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Galerie Bendana-Pinel Art Contemporain.

Ouvert à tous les étudiants majeurs français et belges, le Concours “Grand Prix Paris Match du Photoreportage Étudiant 2010″ récompensera les “meilleurs photoreportages, réalisés en France ou à l’étranger”.

Étudiants de l’enseignement supérieur, inscrivez-vous gratuitement jusqu’au 15 Mars 2010 sur le site, complétez le dossier d’inscription, en y joignant les pièces demandées, et envoyez vos dossiers de participation.

Du 1er au 30 Avril 2010, un Jury de professionnels membres de la rédaction de Paris Match choisira les 30 meilleurs travaux.

Du 1er au 31 Mai 2010, les internautes auront la possibilité de voter pour leurs photos préférées sur le site.

Courant Juin 2010, les noms des vainqueurs seront annoncés lors de la remise des prix.

Les gagnants recevront les prix suivants:

• 1er Prix: Grand Prix Paris Match du Photoreportage Etudiant. Publication du photoreportage dans Paris Match + 7 500 €.

• 2ème Prix: Prix Puressentiel – Mention Spéciale “Nature et Environnement”. 3 500 €

• 3ème Prix: Prix du Public. 2 000 €.

• 4ème Prix: Prix « Images du week-end » avec le Journal du Dimanche.

Chaque lauréat recevra un appareil photo Canon EOS 500D et un caméscope Sony DCRSR37, d’une valeur de 4 4430 €.

Consultez le Règlement complet du Concours afin de pouvoir participer.

© Aurélia Blanc

Du 20 au 22 Décembre 2009, à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (Paris), vous pourrez apprécier les oeuvres photographiques de l’artiste Aurélia Blanc, dans son exposition intitulée “Uncertain Age”.

Dans le cadre de l’exposition collective “Talents aux Arts Déco”, Aurélia présentera des portraits de femmes âgées de plus de 50 ans.

“Il y a deux ans, au hasard d’une fin de matinée passée ensemble, j’ai photographié ma mère. Je ne sais plus si au moment de prendre la photo c’est la lumière enveloppante et froide ou le châle qui flottait sur ses épaules qui m’ont arrêté… au développement ce que j’ai aimé par-dessus tout c’est la crispation des traits et l’intimité que suggère ce tombé du châle qui dévoile une partie de son décolleté. Elle, ce qu’elle y a vu uniquement, ce qui surpassait toute le reste, c’est son âge. Pour m’en parler, elle a évoqué le flétrissement de la peau, les tâches de «vieillesse», les cernes…

Depuis j’ai rencontré d’autres femmes. Toutes dans la même tranche d’âge. Après 50 ans, et avant la vieillesse. Cet entre deux où les femmes ont un certain âge. Ni celui de la jeunesse, ni celui de l’enfantement. Un âge de transition et de transformation. Je les ai photographiées chez elle, toujours sur fond neutre pour les mettre à égalité, en leur demandant de dénuder au maximum leur décolleté. Elles ont choisi un grand col, un châle, ont baissé leurs bretelles ou ont spontanément ôté leur t-shirt. Le tissu ainsi plissé faisait écho, en la dénudant, à cette peau qui fatalement se délite.

Cette intimité créée par le processus se confondait avec celle qu’implique le portrait photographique. Qu’elles s’abandonnent face à l’appareil ou qu’elles gardent un air inquiet, qu’elles soient plus ou moins marquées, plus ou moins jeune dans leur âge incertain, c’est toujours le désir qui lutte sous le masque.” Aurélia Blanc.

Aurélia Blanc a reçu son diplôme de photographe en Juin 2009 à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs et travaille pour des groupes de grande renomée tels que M6, RFI, TV5 Monde, Axa…

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la photographe Aurélia Blanc.

Organisé par le Musée Guggenheim (Bilbao, Espagne), à l’occasion de l’exposition Frank Lloyd Wright, disponible jusqu’au 30 Janvier 2010, le Concours de Photographie Architecture et Environnement est ouvert à tous les photographes, professionnels ou amateurs, quelle que soit la nationalité.

“Wright développa une vision pionnière de l’espace. Lorsqu’il s’agissait de donner forme à ses projets architecturaux, il recherchait l’harmonie, physique et spirituelle, entre l’édifice, les personnes qui y habitaient et la nature.

Avec ce concours, nous voulons récompenser votre habileté photographique à reproduire sur une image numérique toute construction, édifice ou élément architectural qui se distingue par sa bonne intégration dans un paysage et qui a de ce fait attiré votre attention.

Si vous pensez à votre quartier, à votre ville ou à ces endroits où vous êtes parti en vacances, vous trouverez sûrement de bons exemples. Nous évaluerons la qualité de l’image aussi bien pour sa valeur esthétique (mise au point, éclairage, perspective, cadrage, etc.) que pour son représentation de la relation entre le paysage et l’architecture.”

Les participants devront envoyer leurs travaux (maximum de 3 images) à travers le groupe Museo Guggenheim Bilbao sur Facebook.

Consultez le Règlement complet du concours afin de participer.

Toutes les semaines, le Jury (une équipe du Musée Guggenheim Bilbao) décidera de la photo gagnante et son auteur recevra un prix ( Mp3 Samsung YP-Q2 + divulgation de la photo sur le site et dans une salle du Musée Guggenheim).

Parmi celles sélectionnées, le Jury choisira 3 finalistes, qui recevront un Netbook Samsung N130 chacun.

Le verdict sera rendu le 12 Février 2010.

“L’édifice en tant qu’élément architectural naît du coeur de l’homme, conjoint permanent du terrain, compagnon des arbres, véritable reflet de l’homme dans le royaume de sa propre âme”. Frank Lloyd Wright.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site du Musée Guggenheim Bilbao.

Organisé par la Fondation d’Entreprise Krys, sous le parrainage du réalisateur/photographe/acteur Jean-Marc Barr, le Concours Photo est une “démarche solidaire”, ouvert au grand public.

Ceux qui souhaitent participer pourront soumettre 3 photos (maximum) du 1er Décembre 2009 au 31 Janvier 2010, en tirage numérique ou en tirage argentique.

Les images devront respecter le thème principal: “La solidarité commence par un regard“.

“Ce concours est curieux de tous les regards, que ceux-ci se tournent vers des proches ou des inconnus, observent la vie en bas de chez eux ou à l’autre bout du monde, mettent en valeur la vue ou simplement un regard…  dès lors que la solidarité est au coeur de l’intention.

Pour Jean-Marc Barr, parrain de l’opération et membre du jury, « la photographie, c’est une manière de rencontrer les gens, c’est un regard sur la vie ». La Fondation espère susciter de nombreuses rencontres et favoriser ainsi un regard plus solidaire sur le monde.”

Une cérémonie de remise des prix aura lieu à Paris le 25 Février 2010.

Courant Mars, une exposition des photographies gagnantes se déroulera, avec mise en ventes des oeuvres, au profit des associations partenaires de la Fondation d’Entreprise Krys pour la Vue.

“Ainsi, en plus de leur prix, les 3 premiers lauréats recevront une somme à remettre à l’une des 5 associations partenaires de la Fondation de leur choix, tandis que les 17 autres lauréats recevront des produits issus du commerce équitable”.

Les vainqueurs recevront les prix suivants:

• 1er prix: Voyage à Madagascar (7.000 euros) + 2.000 euros à remettre à une association partenaire.
• 2ème prix: Appareil photo numérique compact haut de gamme (600 euros) + 2.000 euros à remettre à une association partenaire.
• 3ème prix: Tirages papier haut de gamme (500 euros) + 2.000 euros à remettre à une association partenaire.
• 4ème prix: Un exemplaire dédicacé de l’album de photos “Instantanés” de Jean-Marc Barr.
• 5ème prix: Objet d’artisanat malgache issu du commerce équitable (partenariat Ecorcia).

Les internautes pourront également voter sur internet, l’auteur de la photo la plus votée gagnera un exemplaire de “Instantanés” dédicacé par Jean-marc Barr.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la Fondation Krys.

Pour les 35 ans de Phox, le Shop Photo organise un Concours Photographique pour tous les passionnés de la photo.

Le thème de ce concours est le suivant: “Dialogues entre générations“.

“Le rapport entre générations est souvent émouvant, tendre, insolite entre des personnes de génération différente. Le dialogue se perpétue entre père et fils ou mère et fille, grand-père petit-fils, entre des membres de familles différentes etc. Saisissez ces instants de dialogues. A votre façon, avec votre sensibilité.
Laissez-vous emporter par votre imaginaire et votre talent.”

Ceux qui désirent participer devront envoyer leurs travaux (3 photos maximum, sur papier 20×30 cm, en couleur ou en noir et blanc, un CD‑Rom contenant les fichiers numériques, et une autorisation de publication) avant le 15 Janvier 2010, à l’adresse suivante:

PHOX – Grand Concours “Dialogues”
47 rue de la haie coq – 93532 Aubervilliers cedex

“Le jury sera composé de photographes professionnels du réseau Phox ainsi que des personnalités du métier. Il récompensera l’originalité, l’émotion qui se dégagera de l’image, la qualité photographique, le traitement des lumières. Il se réunira dans le courant du mois de février 2010.”

Parmi tous les travaux, 10 d’entre eux seront sélectionnés et les gagnants recevront les prix suivants:

• 1er prix: Nikon D300s + 18-200 mm VR II, etc.
• 2ème prix: Nikon D90 + 18-105 mm VR, etc.
• 3ème prix: Pentax K-x + 18-55 mm, etc.
• 4ème prix: Canon PowerShot S90, etc.
• 5ème prix: Sony Cyber-shot DSC-HX1, etc.
• Du 6ème au 9ème prix: Samsung ST 560, etc.
• Prix coup de coeur du Jury: Canon EOS 7D + 18-135 mm IS, etc.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Phox.

L’exposition collective de photographies (et vidéo), intitulée “Visual Identity”, se déroulera du 28 Novembre 2009 au 9 Décembre 2009, à l’Entrepôt Royal de Tour & Taxi (Bruxelles, Belgique).

Le vernissage de l’exposition aura lieu le Vendredi 27 Novembre 2009, à partir de 18h.

Les auteurs exposant leurs oeuvres sont:

• Gaëlle Audo et Thierry Cuvillier
• Vincent Mourlon B.
• Béatrice Guenet
• Emmanuel Juste

“Visual Identity met en scène le travail de quatre photographes et une vidéaste. Gaëlle Audo et Thierry Cuvillier tout d’abord, montrent comment l’être fait corps avec la matière ou se fond dans des lieux abandonnés, témoins du passage du temps. Vincent Mourlon B. nous met face aux « hiatus » de ses parcours pédestres, ces petits riens qui accrochent son regard, stimulent son imaginaire et lui racontent des histoires. Béatrice Guenet quant à elle, laisse entrevoir, au travers de vidéos, nos souhaits inassouvis, nos attentes parfois comblées mais souvent déçues et notre mal-être. Enfin, Emmanuel Juste présente des images des quatre coins du globe, des « fresques photographiques » qui, à ses yeux, traduisent certaines facettes de la condition humaine. Une exposition aux multiples identités à découvrir du 28 novembre au 9 décembre dans l’Entrepôt Royal de Tour & Taxis.”

Entrée libre.

Ouvert de 14h à 18h30.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Tour et Taxis.